Якою альбом групи The Beatles вважається найкращим?

Рекламний блок

Чи задавалися ви коли-небудь питанням, який кращий альбом легендарної ліверпульської четвірки The Beatles? Рок-історики часто посилаються на платівку «Клуб самотніх сердець сержанта Пеппера». А що, якщо через кілька десятиліть світ став по-іншому ставитися до великої музичної спадщини? В даний час рок-музика не сприймається як нове революційне спрямування або спосіб протесту. Тепер цей жанр цілком може вважатися легітимною формою мистецтва.The Beatles

На думку прихильників

Дуже часто думки критиків і слухачів розходяться. Якщо ж поцікавитися у численної армії шанувальників «Бітлз», який, на їх думку, кращий альбом їх кумирів, багато з них виділять єдиний подвійний реліз групи. Десятого студійного альбому, випущеного в 1968 році, було дано негласну прізвисько «Білий альбом» з-за концептуальної обкладинки платівки. Ця роботу прийнято вважати самою багатогранною, цікавою, увібрала в себе всі творчі суперечності учасників. Тут простежується вплив фолк-року середини 60-х років, а також індійської культури з її практикою медитації.Альбом

Те, що варте нашої уваги

Безсумнівно, кожна з платівок ліверпульської четвірки заслуговує пильної уваги меломанів. Проте всі блискучі новаторські ідеї музикантів вперше були втілені в альбомі «Револьвер». Тоді, в 1966 році, групу ще не роздирали творчі суперечності. Стилістику потім вдалося повторити при запису «Клубу самотніх сердець», тільки з однією невеликою поправкою: часто перший творчий досвід виходить краще. Просто першопроходцеві (Revolver) не пощастило бути настільки обласканим з маркетингової точки зору. І вже до випуску «Сержанта Пеппера» навколо музики «Бітлз» виник небувалий ажіотаж. Якщо на запис платівки «Револьвер» музикантам знадобилося всього два з половиною місяці студійної роботи, то наступний, ще більш очікуваний альбом, їм довелося записувати безпрецедентні п'ять місяців.Лучший

Звучання

«Револьвер» був більшою мірою новаторським альбомом. Коли в квітні 1966 року розпочалася робота в студії, музикантам вдалося неможливе: вони зуміли показати слухачеві завтрашній день у прямому сенсі цього словосполучення. Робота почалася з запису композиції «Завтра ніколи не дізнається». Вони були першопрохідцями, готовими пірнути в майбутнє і купатися в ньому, відшукуючи дивовижні ідеї. В голові Джона Леннона магічним чином народжувалися дивовижні звуки. Але щоб трансформувати цю гармонію в щось обтічне, те, чим може насолоджуватися публіка, було недостатньо виконавської та вокальної майстерності музикантів. На допомогу квартету прийшли продюсер Джордж Мартін і 20-річний новобранець, інженер Джефф Емерік. Це їх заслуга в тому, що всі ідеї «Бітлз» змогли поміститися на плівці. І це вдалося зробити ефектно.

The Beatles

Спогади Джорджа Мартіна

«Голос Джона Леннона повинен був звучати, як спів далай-лами з вершини пагорба. Тоді я сказав, що поїздка в Тибет коштує трохи дорожче. Чи можемо ми зробити це тут?» У підсумку вокал фронтмена групи фільтрували через гучномовець, що дало йому ефект вібрато. Джордж Харрісон приніс на студію тамбуру (індійський струнний інструмент), а також ситар. Разом з Полом Маккартні Харисон змінював швидкість стрічки, що допомогло викликати знамените звучання крику чайок. Барабани Рінго Стара були висунуті на перший план, що поставила з ніг на голову типову ієрархію більшості рок-груп. Саме ударній установці належало стати провідним інструментом, своєрідним координаційним центром серед звукового хаосу. Вокал Леннона, схожий на звучання голосу тибетського монаха, що був покликаний зачаровувати слухачів, повністю відключати їх розум, розслабляти і змушувати плисти за течією.Альбом

Переосмислення

Всі попередні альбоми «Бітлз» були записані сходу. На роботу над дебютною платівкою пішло всього чотири години. Але до 1966 році квартет назавжди зійшов з второваною доріжки і присвятив свою творчість не тільки написання пісень, але й пошуку нових рішень. Леннон і Маккартні по-режнему тісно співпрацюють один з одним, будучи співавторами більшості композицій. Друзі-суперники негласно конкурують і завжди готові до пошуку нових інновацій. В той час і Джордж Харрісон починає займати вагоме місце в групі. Він стає одним із співавторів композицій, а також по праву займає місце третього голосу в групі. Тепер, коли вони здобули славу, всесвітнє визнання і зробили собі ім'я, вони мають розкішне право витрачати неймовірну кількість часу на студійні експерименти і запису. Вони могли редагувати звучання кілька разів, прати, записувати заново, потім знову редагувати. Всі ці творчі експерименти були готові вилитися в справжній музичний шедевр.Лучший

Пісня встановила найвищу планку

Композиція Tomorrow Never Knows поставила найвищий стандарт для всього альбому. Тут всі твори дивують, вони переміщують слухача від одного піку до іншого. Ви чуєте віртуозну гру Харрісона на контрасті з бас-гітарою Маккартні і переноситесь в східний містицизм, з його чуттєвими емоційними фарбами. Кожна пісня є шедевром. Є відносно легкий (або, як би зараз назвали, - попсовий) трек Yellow Submarine, меланхолійний «Тут, там і скрізь» Here, There and Everywhere, викликає Beach Boys, має химерне скрипкове супровід трек «Елінор Рігбі» та інші композиції. The Beatles

Наступна віха

«Клуб самотніх сердець» виявився більш симпатичним з маркетингової точки зору продуктом. На його атласної обкладинці красувалися «Бітлз» в оточенні образів культурних ікон, починаючи від Карла Маркса, закінчуючи Мей Уест. 700 годин студійної роботи подарували світові інші неприступні вершини на музичному Олімпі. Однак саме «Револьвер» став точкою відліку нового рівня складності в написанні пісень. І нехай наступний альбом грамотно використовує всі переваги свого попередника, проте в ньому відсутня колишнє акустичне честолюбство.

Рекламний блок



Додати коментар
Ваше Ім'я:   Ваш E-Mail:  


Введіть слово "життя" без кавичок

Відповідь:
© http://kafedam.pp.ua 2014